O catálogo é fechado e com curadoria: cada nome entra depois de verificado o seu percurso. Conheça o artista, o seu caminho e a obra que pode ganhar lugar em sua casa numa moldura de carvalho.
Femininity
Artista abstrata ucraniana contemporânea, move-se com mestria no domínio da emoção e do movimento, captando na tela o diálogo profundo entre o mundo interior e o exterior. Através de texturas expressivas, composições dinâmicas e um uso da cor de grande força evocativa, cria obras que convidam à contemplação e à descoberta pessoal. As suas peças integram prestigiadas coleções privadas em todo o mundo.
The Silence of the Forest
Diplomada pela Academia Estatal de Belas-Artes de Tbilisi e laureada com o Prémio Internacional Leonardo da Vinci. A sua obra foi exposta por toda a Europa e integra coleções privadas nos Estados Unidos, na Suíça e noutros países. Pintar não é apenas algo que faz: é simplesmente quem é. Desde que se lembra, a arte nunca foi uma escolha, mas uma forma de viver, de ver e de dar sentido ao mundo.
In The Presence of Light
Artista filipina que começou a pintar durante a pandemia, Maria trabalha sobretudo com guache e acrílico, criando histórias visuais marcantes com imagens surrealistas e uma paleta vibrante e expressiva. A sua obra explora profundamente a esperança, a descoberta de si e uma resiliência silenciosa. Em cada peça, documenta o seu percurso artístico pessoal e convida a parar, refletir e encontrar um sentido profundo na própria experiência.
Lion Heart
Artista californiana cuja obra explora a essência emocional, a memória e os laços humanos. As suas pinturas integram coleções internacionais. Mais do que a semelhança física, procura captar os sentimentos, as histórias e as ligações invisíveis que existem sob a superfície. Inspirada pela fé, pela natureza e pela experiência pessoal, cria pinturas que convidam a entrar num espaço de reflexão, beleza e encanto.
Disappearing Landscape / Without Us II
Diplomada pela Academia de Belas-Artes de Wrocław, frequentou o doutoramento na Universidade das Artes de Poznań e foi bolseira Erasmus na Universitat de València, em Espanha. Vive e cria na Suíça. As suas obras integram numerosas coleções privadas na Polónia e no estrangeiro. A sua pintura centra-se na relação entre a memória e a paisagem; os seus quadros procuram captar o que é fugaz e difícil de reter.
Dyptyk o dzieciństwie
Nasci e cresci em Kyiv, onde vivo atualmente. No entanto, estudei na Polónia, Artes Visuais na Universidade de Rzeszów. Viajo muito e procuro constantemente algo novo para a minha arte. É-me difícil limitar-me à pintura e ao desenho, por isso nos meus trabalhos se vê muitas vezes uma combinação de técnicas, disciplinas e experiências. Interesso-me também por escultura, design de objetos, fotografia e ilustração.
Les Danseuses
Nascida em Grenoble em 1948, a pintora e escultora francesa, a quem Mercedes Henry chamou «a Pintora das Cores», expõe regularmente desde 1968. A sua obra, colecionada em todo o mundo, recebeu numerosas distinções de prestígio, entre as quais a Medalha de Ouro CIBA (Paris, 1987), o Grand Prix de la Côte des Arts (Marselha, 1989), o Grand Prix de Saint-Laurent-du-Var (1991) e o Prix THEMA (Mónaco, 2015). Duas das suas obras integram a coleção permanente do Museu Gemluc, no Mónaco.
nubes crepusculares I.
Pintora polaca cuja obra se situa na fronteira entre a figuração e a abstração. A formação em história marcou a sua forma de pensar o quadro, que entende como um espaço singular de memória e emoção. Na sua arte, traduz a poesia, a música e a atmosfera para a linguagem da luz, da cor e da matéria pictórica. As suas obras foram apresentadas, entre outros locais, no Palazzo Pisani Revedin, em Veneza, e no Museo Navale e Planetario, em Imperia.
Flora
Artista versátil, começou o seu percurso no liceu artístico de Częstochowa e formou-se depois em pintura na Academia de Belas-Artes de Wrocław. A sua pesquisa criativa e o seu ofício foram reconhecidos por diversas vezes. Entre outras distinções, recebeu em 2013 o prémio ArtNoble para o melhor diploma. Conta ainda com nomeações e menções em concursos como o concurso Edyta Einbisch e a Trienal de Desenho de Lubaczów.
Soul Cry
Artista visual abstrata e figurativa, conhecida por criar viagens interiores de caráter singular. Na sua obra convergem texturas, delicadas linhas de grafite e profundas camadas emocionais, recusando padrões superficiais em favor de uma expressão pessoal pura e autêntica. Depois de exposições no seu país e de participações em podcasts profissionais, a sua arte, apresentada no seu site oficial «Soul_Canvas Art», estreia-se agora internacionalmente, dando forma a vibrações invisíveis e a uma independência artística moderna.
Blue is Gold
Nascida no East London, esta artista autodidata pinta desde que se lembra e encontra nisso um refúgio maravilhoso. Ensina as bases da pintura a pessoas de origens muito diversas. Representada pela Chrissy Moore Art Advisory, a sua obra foi selecionada em 2018 para a Spectrum Miami Art Fair e para a Citadel Museum Art Gallery, em Dover. Em 2025, participou na exposição «Light & Shadow». Recentemente, uma das suas pinturas foi escolhida para o livro «Art Rising: 100 Global Talents 2026».
Viola
Diplomada pelo Instituto de Educação Artística da UMCS, em Lublin, defendeu o seu diploma em pintura em 1995 no ateliê do professor Marian Stelmasik. Participou em várias exposições coletivas: uma mostra dedicada ao trabalho da universidade no Museu de Majdanek, Lublin (1992); «Natura i sztuka», Galeria Biała, Lublin (1994); e as exposições de cartazes da 30.ª à 32.ª edição do Concurso de Arte da Ourivesaria, Legnica (2022–2024). As suas obras integram coleções privadas em Varsóvia, Barcelona e Paris.
Strawberry Season
Artista contemporânea, dedica-se à textura, à profundidade e à ressonância emocional da cor. Inspirada pelos elementos naturais, pela estética rústica e por conceitos como o Outrenoir, cria pinturas abstratas que equilibram energia em bruto e harmonia requintada. A sua técnica singular privilegia pinceladas densas e táteis e composições em várias camadas, o que faz da sua arte o complemento ideal para interiores modernos e com alma em todo o mundo.
Reflections on Springtime
Radicada em Vancouver, esta artista contemporânea tem um percurso notável que abrange inúmeras exposições, projetos de arte pública, ensino e residências internacionais. A sua obra integra prestigiadas coleções públicas e privadas, entre as quais o Canada Council Art Bank, e foi exposta no Canadá, na China e na Europa. A sua prática artística reflete uma dedicação de toda a vida à pintura, à ecologia, à renovação e ao intercâmbio criativo.
Strażniczka Wspomnień
A arte acompanha-a desde a infância e, com o tempo, tornou-se a sua forma singular de viver. Pinta sobretudo a óleo, unindo a narrativa de conto de fadas à natureza e à imaginação. Cada quadro é uma história própria e um convite a um mundo de sonhos, símbolos e emoções. Não pinta para imitar. Pinta para respirar e deixar uma marca valiosa. Cria como sente: com o coração, a intuição e um toque de fantasia.
Silence speaks Loud
Artista contemporânea nascida na Polónia, vive em Swindon, no Reino Unido. Inspirada pela memória, pela emoção e pela paisagem, cria pinturas expressivas a óleo e em técnica mista, marcadas por texturas ricas e por cores e sombras luminosas. Pinta desde muito jovem e formou-se na Escola de Arte de Łomża, na Polónia; a sua obra conquistou reconhecimento internacional através de exposições, prémios e coleções privadas.
The Big Eyes
Artista visual contemporânea do Sudão, a sua obra explora a identidade, a emoção e os laços humanos. Através de representações expressivas do olhar e de paletas de cor cuidadosamente construídas, cria narrativas visuais poéticas que revelam as camadas invisíveis da experiência vivida. A sua arte convida à reflexão sobre os sentimentos, as memórias e as histórias que existem sob a superfície, e transforma momentos fugazes em narrativas intemporais.
O catálogo de artistas Odoardo Art™ é fechado e com curadoria. Cada nome entra depois de verificado o seu percurso, e cada artista apresenta nele uma única obra. Cada obra numerada e assinada é acompanhada de uma carta assinada à mão para o seu futuro proprietário. O artista recebe 20% do preço trimestral médio sem IVA de uma moldura do mecenas a quem a sua obra foi entregue (preço total de todas as molduras dividido pelo seu número).
O catálogo reúne artistas cujas obras passaram a seleção e estão disponíveis como impressões fine art numeradas e assinadas à mão, em molduras de carvalho.
Pode escolher uma obra no catálogo ou enviar-nos em Odoardo ID™ fotografias do espaço e pedir uma proposta de obra para cada moldura. Se não responder à proposta até ao fim do prazo, ela torna-se a sua escolha. Se não escolher nem pedir uma proposta, procuraremos selecionar obras em harmonia com as suas escolhas anteriores, para que a coleção continue a crescer.
Sim. Cada obra tem um microchip Odoardo Soul™ escondido que, ao aproximar o telemóvel, conta a história do artista e o processo de criação. É possível conversar com a «alma» da obra e do artista por texto ou por voz.
Cada sentido funciona de forma autónoma. Juntos criam uma experiência partilhada do lugar.
Odoardo Soul™
Tato · O espaço reconhece o contexto e responde.
Odoardo Alibi™
Audição · O espaço dá às pessoas um motivo para se encontrarem de verdade.
Odoardo Art™
Visão · O espaço ganha uma identidade mutável e com curadoria.
Odoardo Lens™
Memória · O espaço recorda a experiência e convida a regressar.
Odoardo Space™
Presença · O espaço recebe um endereço único no mundo digital.
Luxury of Ignorance
Uma nova definição de cibersegurança para administrações e as suas famílias
