Artyści
i ich dzieła

Lori Goldberg

Kanada

Reflections on Springtime

Działająca w Vancouver artystka współczesna posiada bogaty dorobek obejmujący liczne wystawy, projekty w przestrzeni publicznej, pracę dydaktyczną oraz międzynarodowe rezydencje artystyczne. Jej dzieła zdobią kolekcje publiczne i prywatne – w tym Canada Council Art Bank – i były eksponowane w Kanadzie, Chinach oraz Europie. Praktyka twórcza artystki jest wyrazem jej wieloletniego zaangażowania w malarstwo, ekologię, ideę odnowy oraz kreatywną wymianę.

Boguslawa Bryska

Wielka Brytania

Silence speaks Loud

Pochodząca z Polski współczesna artystka mieszka i tworzy w Wielkiej Brytanii. Inspirując się pamięcią, emocjami i pejzażem, tworzy ekspresyjne obrazy olejne oraz dzieła w technikach mieszanych, wyróżniające się bogatą fakturą, świetlistymi kolorami i cieniami. Maluje od najmłodszych lat, a wykształcenie zdobyła w Szkole Plastycznej w Łomży. Jej twórczość zyskała międzynarodowe uznanie dzięki wystawom, nagrodom oraz obecności w kolekcjach prywatnych.

Iryna Vasiur

Ukraina

Dyptyk o dzieciństwie

Urodziłam się i dorastałam w Kijowie, gdzie obecnie mieszkam. Studiowałam jednak w Polsce, na kierunku Sztuki wizualne na Uniwersytecie Rzeszowskim. Dużo podróżuję i ciągle poszukuję czegoś nowego dla mojej sztuki. Trudno mi ograniczyć się do malarstwa i rysunku, dlatego w moich pracach często można dostrzec połączenie różnych technik, dyscyplin i eksperymentów. Interesuję się również rzeźbą, projektowaniem obiektów, fotografią i ilustracją

Agnieszka Kędzierawska

Polska

Viola

Absolwentka Instytutu Wychowania Artystycznego na UMCS w Lublinie, która obroniła dyplom z malarstwa w pracowni prof. Mariana Stelmasika w 1995 r. Ma na swoim koncie wystawy zbiorowe: wystawę prezentującą dorobek uczelni w muzeum na Majdanku, Lublin (1992); „Natura i sztuka”, Galeria Biała, Lublin (1994); wystawy plakatu 30.–32. Konkursu Sztuki Złotniczej, Legnica (2022–2024). Jej prace znajdują się w kolekcjach prywatnych w Warszawie, Barcelonie i Paryżu.

Maryna Gorbachova

Włochy

Strawberry Season

Współczesna artystka, skupiająca się na fakturze, głębi oraz emocjonalnym rezonansie koloru. Inspirowana elementami natury, rustykalną estetyką i koncepcjami takimi jak Outrenoir, tworzy abstrakcyjne obrazy balansujące między surową energią a wyrafinowaną harmonią. Jej unikalna technika kładzie nacisk na ciężkie, wyczuwalne pociągnięcia pędzla oraz wielowarstwowe kompozycje, co czyni jej sztukę idealnym dopełnieniem wnętrz z duszą.

Kinga Zawidlak

Polska

Strażniczka Wspomnień

Sztuka towarzyszy jej od dziecka i z czasem stała się jej wyjątkowym sposobem na życie. Tworzy głównie w technice olejnej, łącząc baśniową narrację z naturą i wyobraźnią. Każdy obraz jest osobną historią i zaproszeniem do świata snu, symboli i emocji. Maluje nie po to, aby naśladować. Maluje, aby oddychać i pozostawić po sobie wartościowy ślad. Tworzy tak, jak czuje, czyli z sercem, intuicją i nutą fantazji.

Koko

Gruzja

The Silence of the Forest

Absolwentka Państwowej Akademii Sztuk Pięknych w Tbilisi i laureatka Międzynarodowej Nagrody Leonardo da Vinci. Jej prace były wystawiane w całej Europie i znajdują się w kolekcjach prywatnych w USA, Szwajcarii i nie tylko. Malarstwo to nie tylko coś, co robi – to po prostu to, kim jest. Odkąd pamięta, sztuka nie była wyborem, lecz sposobem na życie, widzenie i nadawanie sensu światu.

Biletska

Ukraina

Femininity

Jako współczesna ukraińska artystka abstrakcyjna, po mistrzowsku porusza się w sferze emocji, uwieczniając na płótnie głęboki dialog między wnętrzem człowieka a otaczającym go światem. Dzięki zastosowaniu ekspresyjnych tekstur, dynamicznych kompozycji oraz sugestywnej palety barw, tworzy hipnotyzujące dzieła, które skłaniają do cichej refleksji i osobistych interpretacji. Jej urzekające prace stanowią obecnie część prestiżowych kolekcji prywatnych na świecie.

Maria Angeli Isabel Acuba

Filipiny

In The Presence of Light

Filipińska artystka, która pasję do malarstwa odkryła podczas pandemii. Tworzy głównie gwaszem i akrylem, łącząc surrealistyczne wizje z żywą, ekspresyjną paletą barw, by opowiadać poruszające historie. Jej prace wnikliwie zgłębiają tematy nadziei, samopoznania i cichej niezłomności. Każde dzieło to zapis osobistej drogi, a zarazem zaproszenie dla odbiorcy do zatrzymania się, refleksji i odnalezienia głębszego sensu we własnych przeżyciach.

Klaudia Zawada

Szwajcaria

Disappearing Landscape / Without Us II

Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu oraz studiów doktoranckich na Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu. Stypendystka programu Erasmus na Universitat de València w Hiszpanii. Mieszka i tworzy w Szwajcarii. Jej prace znajdują się w wielu kolekcjach prywatnych w Polsce i za granicą. W swojej praktyce malarskiej koncentruje się na relacji między pamięcią a krajobrazem. Jej obrazy są próbą uchwycenia tego, co ulotne i trudne do zatrzymania.

Ran Al Zain

Sudan

The Big Eyes

Współczesna artystka wizualna z Sudanu, której twórczość zgłębia tematykę tożsamości, emocji i ludzkich więzi. Poprzez ekspresyjne ujęcia spojrzenia i starannie skomponowaną paletę barw tworzy poetyckie opowieści wizualne, ujawniające ukryte warstwy ludzkich doświadczeń. Jej sztuka zaprasza odbiorców do refleksji nad uczuciami, wspomnieniami i historiami kryjącymi się pod powierzchnią, zamykając ulotne chwile w ponadczasowych narracjach.

Zuzanna Tomczak

Polska

nubes crepusculares I.

Polska malarka, której twórczość sytuuje się na pograniczu figuracji i abstrakcji. Wykształcenie historyczne wpłynęło na jej sposób myślenia o obrazie, który traktuje jako szczególną przestrzeń pamięci i emocji. W swojej sztuce przekłada poezję, muzykę i atmosferę na język światła, koloru oraz materii malarskiej. Jej prace były prezentowane m.in. w Palazzo Pisani Revedin w Wenecji oraz w Museo Navale e Planetario w Imperii.

Kelly Pfeffer

Stany Zjednoczone

Lion Heart

Kalifornijska artystka, której twórczość zgłębia emocjonalną esencję, pamięć i ludzkie więzi. Jej obrazy znajdują się w międzynarodowych kolekcjach. Zamiast skupiać się wyłącznie na fizycznym podobieństwie, stara się uchwycić uczucia, historie i niewidzialne więzi istniejące pod powierzchnią. Czerpiąc inspirację z wiary, natury i osobistych doświadczeń, tworzy obrazy, które zapraszają widzów do przestrzeni refleksji, piękna i zachwytu.

Christiane Guerry

Francja

Les Danseuses

Urodzona w Grenoble w 1948 roku francuska malarka i rzeźbiarka, okrzyknięta przez Mercedes Henry „Malarką Kolorów”, regularnie wystawia swoje prace od 1968 roku. Jej twórczość, ceniona przez kolekcjonerów na całym świecie, zdobyła liczne prestiżowe wyróżnienia, w tym Złoty Medal CIBA (Paryż, 1987), Grand Prix de la Côte des Arts (Marsylia, 1989), Grand Prix de Saint-Laurent-du-Var (1991) oraz Prix THEMA (Monako, 2015). Dwa z jej dzieł znajdują się w stałej kolekcji Muzeum Gemluc w Monako.

Sara Twomey

Wielka Brytania

Blue is Gold

Urodzona we wschodnim Londynie artystka-samouk maluje, odkąd pamięta, odnajdując w tym wspaniałą odskocznię. Uczy podstaw malarstwa osoby z różnych środowisk. Jako artystka reprezentowana przez Chrissy Moore Art Advisory, zaprezentowała swoje prace na targach sztuki Spectrum Miami Art Fair 2018 oraz w Citadel Museum Art Gallery w Dover. W 2025 roku wzięła udział w wystawie „Light & Shadow”. Jej obraz został wybrany do książki „Art Rising: 100 Global Talents 2026”.

Renáta Bóta-Rudas

Węgry

Soul Cry

Abstrakcyjna i figuratywna artystka wizualna, znana z tworzenia wewnętrznych podróży o wyjątkowym charakterze. W jej twórczości zbiegają się faktury, delikatne linie grafitu i głębokie warstwy emocjonalne, odrzucając powierzchowne standardy na rzecz czystej, autentycznej ekspresji własnej. Po wystawach krajowych i profesjonalnych występach w podcastach, jej sztuka – prezentowana na oficjalnej stronie internetowej „Soul_Canvas Art” – debiutuje teraz na arenie międzynarodowej.

Grzegorz Klimek

Polska

Flora

Wszechstronny twórca, który swoją drogę artystyczną rozpoczął w częstochowskim Liceum Plastycznym, aby następnie ukończyć malarstwo na Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu. Jego poszukiwania twórcze oraz warsztat zostały wielokrotnie docenione. Jest m.in. laureatem nagrody ArtNoble za najlepszy dyplom w 2013 r. Na swoim koncie ma również nominacje oraz wyróżnienia w konkursach, m.in. im. Edyty Einbisch czy Triennale Rysunku w Lubaczowie.